Super 8

La primera parte de la película me devolvió a aquellas dos grandes películas de Spielberg: E.T y Encuentros en la Tercera fase. Hasta el accidente del tren hay todos los matices de las grandes obras patrocinadas por Spielberg, con una atmósfera muy del recuerdo. Pero luego el posterior desarrollo de la historia conlleva la nueva moda de grandes monstruos alienigenas dificiles de ver, que se hartan a destrozarlo todo, con una buena carga de efectos especiales. No estaría mal volver a recuperar alienigenas más normales, de ojos saltones y cabezas ovaladas, dandoles por supuesto un aspecto más moderno, para así rescatar también las primigenias ideas de las primeras obras al respecto, que fueron las que marcaron el pasado y la grandeza del género. Tengo la sensación de que Super 8 empezó muy bien, recuperando todas las herramientas de las grandes producciones, pero acabó con las mismas prisas comerciales de siempre.

Abrams es el guionista y director de Perdidos, serie que no he visto y que dicen es una pasada. Por lo que en sus manos Super 8 no está mal encaminada. Pero por eso que suele pasar, cuando escuchas hablar muy bien de una película al final te acaba decepcionando.Y más con este género.

No está mal la película pero presiento que pudo haber estado bastante mejor. Encontramos un montón de retales de otras muchas películas, sin duda.

Solo pido que en próximas películas se abstengan de presentar al mismo tipo de criatura. Ya huele.

Senna

No es una novedad si digo que detesto la Fórmula Uno. Sin embargo, hay estos dias una documental en los cines que versa sobre la vida de Ayrton Senna. Y que es lo suficientemente interesante como para que el propio Fernando Alonso siente el culo en una sala de cine conocida para verlo.

En este documental se detallan triunfos, opiniones y la forma de entender las carreras del piloto brasileño. Y se muestran las últimas horas previas a la carrera que le costó la vida en San Marino. Y es aquí donde me paro o donde encuentro lo más interesante del documental.Tal parece que Ayrton Senna sabía que se iba a morir aquel día.

Muy recomendable su visión y el análisis.

The Company Men

Me gustó. No es un peliculón, pero con ciertos retoques en el plantemiento lo hubiera sido.

Me gustó porque en realidad si es verdad que en un país como Estados Unidos, un ejecutivo de alto sueldo puede pasar de la grandeza a la miseria en pocos pasos. El concepto de arruinado es más propicio en las clases altas que en las clases medias americanas.

Y no me gustó porque precisamente eché de menos un toque más enfocado hacia gentes de clase media. Lo que la crisis y el paro ha provocado en personas que no son ejecutivos ni tienen que vender un porsche. Puede ser una contradicción pero no lo es.

De todas formas, es una peli recomendable. Ópera prima del director Welles con un reparto extraordinario.

El Cuento de Duna

Es el primer largometraje del jovencísimo director asturiano J.K Álvarez, que solo tiene 21 años, pero que me da rebosa talento por todos los lados. Ayer estuve hablando con el chaval, que hará el preestreno de su largometraje el próximo día 5 en los cines. José Luis Garci ya se fijó en él.

Cines Groucho

Hace años que los cines de ciudad, los de pocas salas, tipo Filarmónica en Oviedo, Cine Principado, Ayala o Brooklyn sucumbieron a la crisis del cine y al efecto multicines en centros comerciales. Tal cosa no ocurre, de momento, en Santander, donde sobreviven los Cines Groucho. Un complejo de 2 salas que se aferra a seguir proyectando un tipo de cine con marcadas diferencias sobre los multicines. Aquí no hay ni 3D, ni 2D, ni teconogía X-PAND, ni RealD, ni proyectores 2K o 4K.  De hecho, el gerente del centro, parece ciertamente orgulloso de marcar esas diferencias en lo que pretende ser un cine de culto y de sabor independiente, con el resto de plataformas tecnológicas y comercialmente depredadoras.

El caso es que visto por fuera, los cines Groucho parecen en ruina. Con un cartel luminiscente mediofundido y colgado de los extremos de dos edificios, y que da paso a un callejón donde lo que se aprecia a simple vista son unas mesas de playa, con sillas de playa. Y en las paredes del callejón algunos viejos carteles de cine. No se aprecia mucho glamour en ese repaso superficial. Muy lejos de las moquetas tatuadas con los logos de las grandes exhibidoras, que reparten miles de metros cuadrados a grandiosas salas y a retroiluminados que anuncian grandes y espectaculares estrenos.

El caso es que una vez que entras dentro, la cosa cambia. Y ese glamour aparece como si fuera parte del estilismo que se dejaron  las propias luces de neón de fuera. Solo son dos salas, pequeñas, de apenas 50 butacas cada una, con dos pequeñas pantallas, de unos 30 m2 cada una. Eso sí, las salas parecen nuevas. La tapicería parece recien estrenada. Las butacas carecen de cómodos respaldos, ni de cabeceros de esos cojonudos de echarse una siesta si la película resulta un tormento. Son butacas de las antiguas, de las del brooklyn, pero con un aspecto señorial y nuevo. Y es ahí cuando descubres que a ese cine solo va gente a ver cine. Gente de edad avanzada, gente amante de cine y que respetan. Lo normal cuando uno entra en una supermegasala de un multicine es encontrarse la decadencia que deja el paso masivo de gentes, con los chicles pegados en las butacas, algunas o muchas agujereadas por los "fast to furious"de los huevos y algunos copos palomiteros remetidos por las juntas y que florecen ya en diversidad de hongos.

Pero el caso es que los Cines Groucho no son así y uno acierta a entender el orgullo de su gerente, que es el dueño, y que forma parte de una tradición familiar de cinéfilos empresarios.

El siguiente paso fue visitar la cabina. Y visto lo primero, pensé en encontrarme allí la figura del viejo cabinista de la odiosa Cinema Paradiso. Pero tampoco. Sí que me encontré un par de proyectores dignos de museo. Los padres de los proyectores normales de 35mm que se suelen emplear en los multicines. El recorrido en bucle de la cinta es basicamente el mismo, pero los dos proyectores de Cines Groucho proyectan y recogen la película sobre dos bobinas y no sobre platos. Y al terminar la proyección, hay que darle la vuelta a la bobina, para volver a colocarla en el eje de salida. Algo digno de museo.

La calidad de la proyección es otro de los aspectos que más me sorpendió. Mucho más lograda que algunas proyecciones de algunos multicines con tropecientos amplificadores de sonido y lámparas de xenón de primeras marcas.

Los dos proyectores de Cines Groucho tienen una apariencia impecable. De cuidado diario y de perfectos engranajes. Sólo hay dos películas en esas salas. Y generalmente películas poco taquilleras,pero el publico lo tienen garantizado con precios muy asequibles. Público de edad adulta y respetuoso con el arte de la proyección.

Si alguna vez pasais por allí y se os ocurre pensar que aquello es la ruina de un viejo cine, estareis equivocados. Entrad y disfrutad chavales.

Chico y Rita

Es española, pero a mi juicio es buena. Es una película de animación, con el sello de Fernando Trueba y Mariscal. Una historia de amor que mezcla los aires cubanos previos a la revolución, casi como los retrataría cualquier anuncio de ron. Y el desarrollo posterior de una historia de amor de encuentros y separaciones por diferentes épocas. El desarrollo de la película es muy bueno y la historia no empalaga.

No sé si la animación infuirá algo, pero me gustó y mucho la peli.

Homenaje a John Barry

Otro compositor de bandas sonoras que nos deja.Y que mejor que poner la de Memorias de África.

Más allá de la vida

No es la mejor película en la dirección de Clint, pero tampoco es una película olvidable. Es un metraje al que su director se agarra buscando eso que se llama esperanza. Una esperanza a la que siguen aferrándose aquellos, creyentes o no, escépticos o no, cuando la vida toca sus últimas partituras.

Eastwood busca respuestas a sus propios miedos. Intenta que tanto descrédito acumulado a lo largo de una vida sobre el más allá se convierta en esperanza, cuando su propia vida está cerca de consumirse. La misma esperanza que envuelve cualquier explicación cuántica sobre el origen de la vida.

La película tiene un par de escenas demasiado largas y que basicamente sobran. También tiene la mala elección de un par de actores que no llegan con sus personajes.Pero en conjunto, acumula críticas, escepticismo, ciencia encontrada y un anhelo enorme por saber o conocer lo desconocido.

No hay película mala viniendo de Clint Eastwood. Y esta, tampoco lo es.Simplemente intenta encontrar respuestas y como no las hay, acaba recurriendo a la esperanza. Como la vida misma.

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Secuelas

La primera estuvo  bien, la segunda cumplió y la tercera es un bodrio producto de la crisis de ideas que azotan el cine. Estoy hablando de la tercera parte de la saga "Los padres de ella". Cuesta que la comedia americana moderna cause gracia. De vez en cuando alguna rompe el encefalograma plano, y por eso, se la atribuye una especie de pedestal. La primera parte reunió a un Robert De Niro en un justo esplendor que combinaba su talento para la actuación con el personaje controlador y dominante, perfecto para él. Al otro lado estaba Ben Stiller, un tipo que sólo con mirarle a la cara, a uno ya le entran ganas de reirse. No es tampoco un mal actor en lo suyo, rentabilizando su imagen para comedias de ser patoso, con mala suerte e inocente. La combinación y el guión, dejaron una comedia respetable. La segunda incluyó en el reparto a Dustin Hoffman y Brbra Streissan, con lo que la locura de buenas interpretaciones con un guión un pelin menor, aunque más loco que el anterior, consiguió salvar la secuela. Y en esta tercera, cuando los personajes y la historia no daban más de sí, a alguien se le ocurrió completar la cosa con el típico guión simple clásico de la comedia plana y correcta americana. Con muy pocos gags, y encima previsibles, con lo que se cierra la saga de la peor manera posible.

Y es que no siempre para hacer taquilla, vale cualquier cosa. No me extraña que a uno se le quiten las ganas de ir al cine.

Town, ciudad de los ladrones

Alguien me había dicho que Ben Affleck prometía como director. Personalmente tenía mis dudas, y sigo teniendolas después de ver la película "Town, ciudad de los ladrones".

Hombre, alguien que sigue la estela de Michael Mann lo que demuestra es desde luego ganas de hacer buen cine. Y eso es un punto a favor. Otra cosa es dedicarse a imitar descaradamente al ídolo. En este caso tenemos una película que es una clarísima inmitación de la soberbia "Heat", variada solamente en ciertos recursos escénicos.

Affleck como actor es bastante deficiente. Quizás anclado en comedias románticas puede tener su baño de multitudes, pero cuando se decide por adentrarse interpretativamente en cosas mayores se le ven las limitaciones.

La película tiene varios fallos a mi juicio. La primera es que el actor principal es el director. La segunda que es una historia casi clavada pero matizada de la obra de Michael Mann y la tercera es esa empalagosa secuela romántica que arrastra Affleck y que le puede condicionar en un futuro a la hora de encontrar credibilidad a su carrera como director.

Vamos a darle un tiempo de todas formas para ver si el hombre perfila el fondo, y mejora sus intenciones.

Facebook

Acabo de ver la película Red Social, basada en la historia de la creación de Facebook. Película que me gustó y que recomiendo. En primer lugar que a mi el programa Facebook y esto de las redes sociales no me motivan absolutamente nada. Es más, me parece un auténtico aburrimiento.Pero la película revela toda una historia de traiciones,plagios y oportunismos alrededor de esa típica idea que sólo en un país como los USA es capaz de triunfar, y que terminó con denuncias cruzadas y pagos millonarios entre ideantes, desarrolladores y amigos.La banda sonora me recuerda mucho a las de Clint Eastwood, con melodía básica de piano pero resultona.

Me ha gustado, si señor.

24 fotogramas por segundo

Esa es la velocidad de proyección, aunque nunca es exacta. Hay películas que van más aceleradas y otras menos, depende del estado de la maquinaria. Pero ni el ojo ni el oído lo notan. También en animación la velocidad de proyección es más rápida.

24 fotogramas y ocho perforaciones por fotograma. Eso será historia dentro de poco. Será historia de coleccionistas aquellos fotogramas originales de películas como casablanca, ciudadano kane, apocalipsis now, 2001 odisea..., mistic river, el padrino, érase una vez en américa...Serán historia los montajes por bobinas, las pegatinas scope, las empalmadoras, las bobinas... pero no serán historia las historias de cine.

Desde arriba se observa. Una chica baja las escaleras de una sala, para ir al baño o a comprar palomitas, creyéndose en compañía solamente de su novio, sentado en las filas de arriba. La gracia, los años, el puterio, las hormonas o lo que sea, la hacen levantarse la faldita para hacerle la broma al novio mientras desciende las escaleras. Cree ella que sólo él observa su bonito culo y ese tanga de color oscuro. Pero no, mi memoria visual retiene el momento y ahora os lo cuento porque también es parte de la historia del cine.

Otro día un hombre se acerca a mi. Me pregunta por películas, buscando mi consejo. Él sabe más que yo. Me nombra directores de los cuales no sé nada y películas que jamás he visto. Yo sigo la conversación, aparento estar a su mismo nivel pues el hombre confía en mi. Al siguiente día vuelve a buscarme y se alegra cuando me ve. Poco a poco entamamos amistad. No sé como se llama ni a que se dedica, hasta que un día alguien me dice que me he hecho amigo del fiscal general de Asturias. Que no es que me vaya a sacar de pobre, pero ya se sabe que amigos hay que tenerlos en el infierno y en la judicatura.

Otro día una mujer compra una entrada para "Amor con preaviso". Y al día sigueinte otra. Y al otro, otra. Y así hasta más de veinte veces que se tenga constancia. Hasta que un día se da cuenta de que los demás nos hemos dado cuenta.Y es entonces cuando decide cambiar su entrada en taquilla para otra película. Creyendo
despistar al personal, se va por el pasillo buscando la sala y cuando llega a la altura de la sala donde proyectan "Amor con preaviso", se mete en esa sala. Nunca más se la volvió a ver después de ese día.

Otra mujer suele ir  media docena de veces por semana al cine. Siempre viste igual, ya sea verano o invierno, llueva o caiga una nevada de cagarse. Lleva unos legins oscuros, un poncho blanco, pelo rizado y una diadema. No parece estar muy bien de la cabeza, pero se gasta una cantidad de pasta que ya de por sí justifica que aplaudamos su locura y que le extendamos imaginariamente una alfombra como la princesa del palomitón.Ella entra en la sala, se situa siempre en las filas superiores y cuando la luz se apaga y el xenón proyecta una historia, ella se quita el poncho y se queda en sujetador. No sé si el mismo sujetador de siempre.

Un día alguien se queja. Se queja de que unas veces las películas ocupan la pantalla entera y otras veces no. Uno se esfuerza por decirle que eso depende del formato de rodaje de la película. Él no lo entiende o no lo quiere, o no le interesa entenderlo, y exige que le devuelvan el dinero. No se le devuelve nada.  A los pocos días me entero que ese tipo es cineasta, cortometrajista y uno de los organizadores del festival de cortos de Gijón.

El cine proyecta historias pero la verdadera historia de cine está en el propio cine. Allí donde el cabinista alcanza a ver, donde el acomodador dispone o donde la taquillera cuenta.